Lynda Benglis (Lake Charles, 1941, woont en werkt in New York, Santa Fe en Ahmadabad (India)) wordt gezien als een van de Amerikaanse pioniers die een vorm van 'lyrische abstractie' hanteert om stromingen als het modernisme en het minimalisme kritisch te ondervragen. Het oeuvre dat Lynda Benglis creëerde gedurende haar veertigjarige kunstennaarspraktijk, toont een kunstenaar met een sterke overtuiging. De manier waarop zij haar onderzoek naar vorm, oppervlakte en betekenis uitvoert, bevestigt haar actuele invloed op de hedendaagse beeldende kunst. Het boek laat de bijzondere creatieve productie van Benglis zien vanaf de vroege totemachtige reliëfs in was, via de 'fallen paintings', video's en 'knopen' uit de jaren zeventig, tot aan de vergulde geplisseerde beelden uit de jaren tachtig en haar recente werken in polyurethaan en aluminium. Ook de commotie rondom haar beroemde Artforum-advertentie wordt toegelicht. Deze monografie biedt een unieke kans om Benglis' impact op de beeldende kunst te bestuderen; sinds de jaren zestig heeft zij voortdurend de heersende opvattingen over schilderkunst en beeldhouwkunst uitgedaagd.

Teksten door Dave Hickey, Cindy Sherman, Robert Pincus-Witten, Richard Meyer, Annette Messager, Elisabeth Lebovici, Judith Tannenbaum, Caroline Hancock, Frank Gautherot, Laura Hoptman, Ron Gorchov, Keith Sonnier, John Baldessari, een chronologie samengesteld door Diana Franssen, en een interview met de kunstenaar Seungduk Kim. Beroemd maar ook nooit tevoren gepubliceerd archiefmateriaal (tijdschriftartikelen, foto's, brieven en tentoonstellingsoverzichten) werd gereproduceerd alsmede een oeuvrecatalogus van Benglis' werk sinds het midden van de jaren zestig.